Proyectos
ENMARCADA
Obra digital interactiva
Adobe Premiere, Touch Designer
Noviembre 2024
La obra nace del interés en graficar la autopercepción y como esta se puede ver influenciada y marcada por el entorno, traduciendolo simbólicamente a elementos visuales. La necesidad de en crear una obra intractiva al público terminó de complementar la visión que tenía de esta obra.
La composición en video de marcos dispuestos uno dentro de otro, cada uno girando en una dirección distinta y con un color diferente fue realizada en Adobre Premiere. Esta secuencia fue trasladada a Touch Designer, donde se integró un sistema de entrada de voz en tiempo real. De esta forma se genera genera una línea ondulante que cruza el video.
Reflexiona sobre la complejidad de descifrar a una persona, entendiendo que todos estamos compuestos por múltiples capas de historias, recuerdos y percepciones ajenas. El espectador es invitado a interactuar de forma sonora para dar vida a la experiencia visual.
Hay una voz propia, una identidad interna que encuentra su propio camino
CAJA DE PULGAS
Instalación audiovisual inmersiva
Adobe Premiere, caja de zapatos y espejos
Mayo 2024
"Caja de pulgas" nace de la acción recolectora de pulgas de animales rescatados y el interés en la escanografía de seres pequeños (insectos). Quise jugar con los sentimientos que este tipo de seres pueden generar en ciertas personas, acompañado de una pista de audio que vuelva envolvente a la obra
La obra se presenta dentro de una caja de zapatos intervenida como instalación inmersiva, con espejos colocados estratégicamente para multiplicar las imágenes proyectadas desde un teléfono móvil que reproduce una composición de escanografías con distorsiones en video creada en Adobe Premiere. El video es acompañado de una pista de audio con sonidos ásperos, creados al frotar texturas rugosas.
La obra utiliza el reflejo como recurso simbólico para confrontar al espectador con su propia imagen, multiplicada entre los insectos. En el fondo de este laberinto de espejos, un último reflejo devuelve la mirada del visitante, como si intentara encontrar claridad en medio del caos. La infestación no es solo visual: es una metáfora del ruido mental, de la sensación de una mente saturada de pensamientos, tan molesta como una picazón que no se puede calmar.
Manifestación
Instalación audiovisual inmersiva
Circuit bending, código en HYDRA
Marzo 2025
Manifestación surge del interés por la comunicación y su vulnerabilidad a la manipulación. Inspirada en el circuit bending, la obra reconfigura un reloj digital como fuente sonora distorsionada, conectada a visuales generados en Hydra. A través de potenciómetros integrados al circuito, el espectador altera el sonido y, con ello, las imágenes proyectadas, creando un vínculo directo entre lo sonoro y lo visual.
La pieza propone una reflexión sobre la fragilidad del lenguaje y la interferencia tecnológica. Una máquina que intenta comunicarse, pero cuya voz siempre llega fragmentada. Así, la obra presenta una relación entre emisor, mensaje y receptor, y el cómo esta puede deformarse en el proceso.
El espectador, al intervenir, se vuelve cómplice de esa distorsión, invitado a decidir si le permite a la máquina expresarse. Este gesto activa una experiencia que mezcla contemplación, juego y responsabilidad comunicativa.
